"Gjithmonë mund të gjesh diçka të mirë në gjithçka të keqe", mësojnë njerëzit psikoterapistë. Nga kjo pikëpamje, të gjithë filmat në lidhje me post-apokalipsin fillojnë me një lajm të mirë - fundi i botës ka ndodhur, por prapë dikush arriti të mbijetojë!
Post-apokalipsi si një zhanër popullor
Gjatë gjithë historisë njerëzore, parashikimet për vdekjen e botës ishin veçanërisht të njohura, por si një zhanër i post-apokaliptizmit, ajo filloi të formohej vetëm në fillim të shekullit të 19-të. Kinemaja e porsalindur nuk e konsideroi idenë e fundit të botës si një spektakël në arkë, dhe për këtë arsye, deri në mes të shekullit të 20-të, të gjithë filmat e kësaj zhanër mund të numërohen fjalë për fjalë nga njëra anë.
Veçanërisht e rëndësishme në këtë listë është, ndoshta, vetëm një kasetë - filmi shkencor bardh e zi britanik i vitit 1936 "Gjërat që do të vijnë", bazuar në librin me të njëjtin emër nga Herbert Uells. Producenti dhe regjisori W. C. Menzies jo vetëm që i kërkoi shkrimtarit të famshëm të trillimeve shkencore të krijonte skenarin, por gjithashtu e lejoi atë që të merrte pjesë aktive në hedhjen, aprovimin e kostumeve dhe madje edhe xhirimin e filmit. Sidoqoftë, në fazën e redaktimit, shumica e skenave të filmuara u prenë pa ndonjë marrëveshje me shkrimtarin.
Pas Luftës së Dytë Botërore dhe shpikjes së bombës bërthamore, kur mundësia e shkatërrimit të botës pushoi së qeni hipotetike dhe hyri në vetëdijen botërore, duke shkaktuar një valë psikoze masive, post-apokaliptizmi u bë një nga zhanret më të kërkuara, popullariteti i të cilit ka nuk ka rënë për dekada.
Fundi i botës së njohur nuk vjen vetëm për shkak të holokaustit bërthamor, por edhe si rezultat i pandemive, pushtimit të të huajve, kryengritjes së makinës, kolapsit ekologjik, fenomeneve të pashpjegueshme të mbinatyrshme dhe tradicionalisht - sipas vullnetit hyjnor. Një film post-apokaliptik mund të jetë për ngjarjet që ndodhin menjëherë pas katastrofës ose botën që u formua vite më vonë mbi rrënojat e civilizimit tonë, si rregull, të mbledhura nga mbeturinat e teknologjisë dhe vlerave shoqërore.
Loja e Luftës (1965)
E mësuar nga historia e panikut masiv gjatë transmetimit në radio të romanit Uellsit Lufta e Botëve, qeveria Britanike ndaloi shfaqjen e filmit televiziv Lufta e Lojë me regji të Peter Watkins. Filmi, si një reportazh televiziv rreth pasojave të sulmit termonuklear të BRSS, Britania, filmi, me ngjyra të rralla, "dokumentare", përshkruan tmerrin e mbijetesës në kaosin pasues. Ushtria djeg kufoma, policia qëllon mbi njerëzit që plaçkitin magazinat e ushqimit, politikat qeveritare çojnë në kryengritje dhe në mes të gjithë kësaj, historia e disa jetimëve që kërkojnë të ardhmen e tyre në një botë të re. Filmi përfundon me pamjet e një shërbese të Krishtlindjes në një kishë të shkatërruar, në të cilën famullitar kërkon kot fjalë shprese për tufën e tij të mbijetuar.
Pavarësisht nga shpërndarja e kufizuar në teatër, filmi fitoi disa çmime prestigjioze në të njëjtën kohë, duke përfshirë Oskarin e 1967 për Dokumentarin më të Mirë. Ajo u shfaq në televizionin britanik 20 vjet pas krijimit të saj, një javë para dyzet vjetorit të bombardimit të Hiroshima.
Nata e të Vdekurve të Gjallë (1968)
Pavarësisht nëse jeni adhurues i serialit kult The Walking Dead apo jeni më shumë në komedinë aksion Z Nation, duke luajtur Resident Evil ose duke lexuar komike zombie - them faleminderit George Romero. Ishte në filmin e tij "Nata e të Vdekurve të Gjallë" që kufomat e ringjallura fillimisht morën tipare dhe zakone të njohura.
Historia e shtatë të huajve të kapur në mes të një apokalipsi zombie filloi si një film i pavarur amerikan horror me një buxhet prej pak më shumë se 100,000 dollarë. Filmi fitoi mbi 30 milion dollarë në arkë dhe, megjithëse fillimisht u kritikua shumë, në fund të fundit u njoh si "kulturor, historik dhe estetikisht i rëndësishëm".
Pas filmit të parë, Romero xhiroi edhe pesë të tjera, megjithëse jo një vazhdim i drejtpërdrejtë i njëri-tjetrit, por i bashkuar nga një temë e vetme. Një adhurues i ekskluzivitetit po thërret pjesën më të mirë të filmit të vitit 1978 Dawn of the Dead. "Kur nuk ka më vend në ferr, të vdekurit vijnë në tokë", thotë slogani i tij i reklamës.
Në vitin 1990, një xhirim i pjesës së parë me të njëjtin emër u lëshua në ekrane, por me një skenar pak të modifikuar, i cili u redaktua nga vetë Romero. Ajo u pasua nga një seri e tërë "rimendimi", për të cilën regjisori i kultit nuk kishte asgjë për të bërë.
Planet of the Apes (1968)
Një film tjetër, i lëshuar në 1968, u bë klasik i zhanrit dhe hyri në listën e revistës Empire si një nga 500 "Filmat më të Mëdhenj të të gjitha kohërave". Ky është Planeti i Majmunëve i Frank Schaffner. Ky është një trillim shkencor post-apokaliptik për një të ardhme në të cilën majmunët jo vetëm që u kthyen në krijesa të pajisura me inteligjencë dhe të folur të zhvilluar, por gjithashtu krijuan sistemin e tyre shoqëror, ndërsa njerëzit janë memecë dhe udhëheqin një ekzistencë primitive. Një nga momentet më të fuqishme të filmit, shumë i njohin të shtënat në fund të filmit, në të cilin heroi kupton se planeti në të cilin u ul anija kozmike e tij nuk është një lloj "i ri", por Toka e mirë e vjetër qindra vjet pas një lufte bërthamore.
Kaseta e parë u pasua nga katër vazhdime të tjera, dy ribërje, një seri librash komik, si dhe seri televizive dhe të animuara.
Një djalë dhe qeni i tij (1974)
Dhe përsëri, toka pas një lufte bërthamore. Dy njerëz po enden nëpër shkretëtirën e pafund - një djalë i ri dhe qeni i tij. I riu merr ushqim, dhe qeni - një viktimë e inxhinierisë gjenetike, i pajisur me një dhuratë telepatike, por i privuar nga mundësia për të marrë ushqim për vete - po kërkon gra për shoqëruesin e tij dhe paralajmëron për rreziqe të shumta. Marauders, mutants, androids tërbuar, qytete nëntokësore, intriga politike dhe një dozë bujare e shovinizmit mashkullor në fund - kjo është ajo që ju pret në këtë film, e vetmja vepër regjisoriale e aktorit L. K. Xhons
Stalker (1979)
Filmi i Andrei Tarkovskit ndërthur elemente të trillimit shkencor dhe një shëmbëlltyrë filozofike. Megjithëse regjisori erdhi me idenë për të xhiruar një film pasi lexoi Piknikun në Rrugë të vëllezërve Strugatsky dhe vetë autorët punuan për skenarin, sipas Tarkovsky, "filmi nuk ka asnjë lidhje me romanin, përveç fjalëve" Stalker”dhe“Zone”.
Mad Max (1979)
Filmi aksion australian i drejtuar nga George Miller ka mbajtur Librin e Rekordeve Guinness për njëzet vjet si film me raportin më të lartë fitim-kosto. Rreth 500 mijë dollarë u shpenzuan për filmin spektakolar, 30 prej të cilave shkuan për tarifën e Mel Gibson, për të cilin roli i Max Rokotansky ishte hapi i parë për Olimpin e Hollywood-it. Në arkë në mbarë botën, filmi aksion fitoi rreth 100 milion dollarë.
Filmi i parë u pasua nga tre vazhdime dhe është e mundur që një i katërt të dalë në treg. Në vitin 2016, filmi aksion Mad Max: Fury Road u bë filmi i parë në ekskluzivitet që mori dhjetë nominime për Oskar dhe mori gjashtë prej tyre. Ndikimi i serialit në kulturën popullore është i qartë - referencat për ekskluzivitetin mund të gjenden në filma artistikë dhe televizivë, letërsi, komike, lojëra kompjuterike. Drejtuar nga Guillermo del Toro, Robert Rodriguez, David Fincher, James Cameronme e quajnë pjesën e dytë të "Luftëtarit Rrugor" (Mad Max 2: The Road Warrior, 1981) midis filmave të tyre të preferuar.
Blade Runner (1982)
Përshtatja falas e Filip K. Dick-ut, A Androids Dream of Electric Deep? Drejtuar nga Ridley Scott është një shembull kryesor i neo-noor. Tempo e ngadaltë, pamje futuristike, kolonë zanore e errët dhe, më e rëndësishmja, një komplot kompleks, i paqartë dhe i paqartë e bëri filmin një nga shembujt më të mirë të zhanrit. Në tetor 2017, u lëshua një vazhdim i historisë së botës së së ardhmes "Blade Runner 2049", ku problemi i dallimit midis njerëzve dhe replikantëve, "i mprehtë si një brisk rroje" përsëri kërkoi rimendimin.
Letrat e Njeriut të Vdekur (1986)
Një film i errët shkencor-shkencor Sovjetik për botën pas një shpërthimi bërthamor, provokuar nga një gabim i rastësishëm në kompjuter. Protagonisti, një shkencëtar i madh, braktis vendin e tij në bunker, ku disa të mbijetuar po shpëtojnë, për të qëndruar me fëmijët që po vdesin. Titulli i filmit është një referencë për letrat që një homoseksual i shkruan djalit të tij të ndjerë, duke reflektuar sesi njerëzimi erdhi në një rezultat kaq tragjik.
Delicatessen (1991)
Pas apokalipsit, tmerri dhe komedia e zezë janë të gjitha të përziera në filmin e drejtuar nga Jean-Pierre Jeunet dhe Marc Caro. Në një botë ku ushqimi i thjeshtë është i rrallë, mishi është një delikatesë e veçantë. Dhe disa janë gati të hanë fqinjin e tyre jo vetëm në mënyrë figurative, por edhe fjalë për fjalë.
12 majmunë (1995)
Bruce Willis, Brad Pitt dhe Christopher Plummer - kjo është kasta yjore e filmit nga regjisori i famshëm Terry Gilliam, në të cilin mund të shihni jo vetëm fotografi të së ardhmes post-apokaliptike, por edhe një udhëtim në të kaluarën që provokoi këtë të ardhme. Prodhuesit e filmit zbulojnë errësirë natyrën e kujtimeve njerëzore, ndikimin e tyre në perceptimin e realitetit, ndikimin e teknologjisë moderne në aftësinë e njerëzve për të komunikuar me njëri-tjetrin.
28 ditë më vonë (2002)
Para se drama post-apokaliptike e Danny Boyle të shndërrohet në një tmerr të shpejtë zombie me një ushtri të çmendur dhe një virus të çuditshëm, keni kohë të ndjeni pamjet frikshme të qeta të Londrës së shkretë të pajetë. Këto panorama madhështore frymëzojnë frikë, edhe sepse ato u filmuan me një aparat fotografik amator, duke i dhënë një ndjesi dramës dokumentare gjithçkaje që po ndodh.
Monstro (Cloverfield, 2008)
Filmi "Përbindësh" ishte i pari në një ekskluzivitet prej tre filmash, i bashkuar nga një katastrofë e zakonshme - një përbindësh gjigand 76 metra, nga i cili derdhen parazitët e huaj, të pajisur me dhëmbë, kthetra, predha dhe katër palë sy. Nga pickimi i parazitit, një person gjakderdh përmes lëkurës dhe bebeve të syve, trungu i tij fryhet dhe pastaj copëtohet. Filmi i parë u filmua në mënyrën e verite kinemasë - një rrëfim dokumentar, si një prerje nga një kamera personale personale e gjetur nga Departamenti i Mbrojtjes i SH. B. A.-së dhe i bashkangjitur një çështje të quajtur "Cloverfield".
Tifozët e ekskluzivitetit veçanërisht nxjerrin në pah pjesën e dytë - Cloverfield, 10 (10 Cloverfield Lane, 2016) - një thriller psikologjik shkencor, një histori pothuajse intime e një gruaje që zgjohet pas një aksidenti në një bunker nëntokësor me dy burra që sigurojnë asaj që pjesa tjetër e botës nuk do të jetë kurrë e njëjtë. Pjesa e tretë - The Cloverfield Paradox (2018) - trillim hapësinor me udhëtime në një univers paralel.
Rruga (2009)
Rruga është një dramë post-apokaliptike e drejtuar nga John Hillcoat bazuar në romanin me të njëjtin emër nga fituesi i Çmimit Pulitzer Cormick McCarthy. Në një botë që është kthyer në një shkretëtirë nga një katastrofë, ku të gjitha gjallesat po vdesin dhe bandat e plaçkitësve po pastrojnë në kërkim të burimit më të qartë të ushqimit - të mbijetuarve të tjerë, babai po përpiqet të mbrojë djalin e tij dhe të mbajë larg të paktën pak njerëzim në vetvete dhe fëmijën. Një film i errët, i shurdhër, tronditës, larg suksesit tregtar, por i vlerësuar nga kritika.
Barra (Transport, 2017)
Një nga filmat më njerëzorë dhe të trishtuar për apokalipsin e zombies nga regjisorët australianë Ben Howling dhe Yolanda Ramke. Heroi Martin Freeman ka vetëm 48 orë para se të shndërrohet në një mumje, dhe gjatë kësaj kohe ai duhet të gjejë një shtëpi të sigurt për vajzën e tij të vogël.
Një vend i qetë (2018)
Në vitin 2020, pothuajse e gjithë popullsia e Tokës u shkatërrua nga krijesa me origjinë të panjohur, duke sulmuar të gjitha gjallesat që prodhojnë tinguj. Krijesat kanë lëkurë të blinduar dhe dëgjimin më të mirë. Në këtë botë post-apokaliptike, një familje po përpiqet të mbijetojë - një baba, një nënë shtatzënë dhe dy fëmijë. Ata tashmë kanë humbur fëmijën e tyre të tretë dhe janë të gatshëm të bëjnë shumë për të mbrojtur pjesën tjetër. Sidoqoftë, pika e dobët në monstra është e destinuar të gjendet jo nga të rriturit, por nga vajza e tyre me dëgjim të dëmtuar. Kritikët e vlerësuan filmin, duke e quajtur atë jo vetëm "tmerrësisht të frikshëm", por edhe "të zgjuar". Announcedshtë shpallur vazhdimi i filmit, i cili duhet të dalë në treg jo më herët se 2020.
Kutia e Zogut (2018)
Njëkohësisht me "Një vend të qetë", ku njerëzimi çohet në vdekje nga aftësia për të bërë tinguj, doli një thriller, ku fatkeqësia kërcënon shikimin e një personi. Kjo botë post-apokaliptike është e banuar nga krijesa që mund t'ju çmendin dhe t'ju bëjnë të vrisni këdo që i shikon ato. Tani, nëse doni të mbijetoni, ia vlen të merrni me vete një kuti zogjsh që ndiejnë afrimin e entiteteve të mbinatyrshme. Pra, me një kuti zogjsh dhe dy foshnje në krahë, duhet të kalosh lumin dhe përmes pyllit që heroina e filmit të shkojë në një strehë të sigurt.
Ardhja e filmit çoi në një turmë flash #BirdBox, në të cilën njerëzit përpiqen të kryejnë aktivitetet e tyre të përditshme ndërsa i lidhin sytë.
