Shikuesi masiv zakonisht nuk shqetësohet të mendojë për cilësinë e përkthimit të filmave të caktuar, sepse për të shpesh vetëm thelbi është i rëndësishëm. Dhe vetëm njohësit e vërtetë të kinematografisë mendojnë se është përkthimi ai që ndihmon jo vetëm për të kapur qëllimin e vërtetë të regjisorit, por edhe për të shijuar plotësisht dialogjet e personazheve. Dmitry Yurievich Puchkov (Goblin) konsiderohet si një nga autorët më të mirë të përkthimit rus. Ai gjithmonë përcjell atmosferën e origjinalit me saktësi maksimale në dialogje dhe monologje, duke plotësuar kontekstin e fotos me një prezantim të gazuar dhe origjinal.
The Big Lebowski (1998)
Kjo fotografi, e krijuar në fund të shekullit të kaluar, tani është një klasike e komedisë dhe çdo person që e konsideron veten një dashnor të vërtetë të kineastit ka parë tashmë këtë krijim të mrekullueshëm të regjisorëve të kultit të vëllezërve Coen.
Personazhi kryesor i fotos, një burrë me nofkën Dude, është një dembel total, një hipi dhe një beqar i lumtur që një ditë të bukur e gjen veten në një seri të të gjitha llojeve të aventurave që rrëzojnë plotësisht mënyrën e tij të zakonshme të jetës. Para se heroi të hynte në një cikël të pafund incidentesh të çuditshme, jeta e tij e përditshme konsistonte në pirjen, zbukurimin e shtëpisë së tij dhe luajtjen e bowlingut me miqtë që ishin po aq llokë sa ai. Gangsterët gabojnë Dude me milionerin Lebowski, i cili ishte adash i filmit.
Duke dashur të grabisin një njeri të pasur, dy banditë hyjnë në shtëpinë e tij, kërkojnë para nga heroi dhe ia prishin qilimin, i cili shërbeu si një objekt i rëndësishëm në banesën e Dude. Pas kësaj, beqari jashtëzakonisht i ofenduar vendos të vizitojë rezidencën e të pasurit Lebowski dhe të kërkojë një tapet të ri prej tij.
Më tej, komploti i kësaj foto merr një karakter absurd dhe magjepsës. Heroi dhe miqtë e tij fillojnë të luftojnë gangsterët, duke e bërë atë në një mënyrë jashtëzakonisht joprofesionale. Filmi përmban një rrjedhë kaosi të paqëllimtë dhe elemente të humorit të zi, të cilat Dmitry Yurievich përcjell me mjeshtëri në punën e tij. Possibleshtë e mundur që filmi nuk do të kishte fituar një popullaritet të tillë në Rusi, po të mos ishte marrë Goblin për të punuar.
"Bllok, stok, dy fuçi" (1998)
Ky është filmi i parë me metrazh të gjatë nga regjisori britanik Guy Ritchie. Kështu ndodhi që debutimi i Richie ishte jashtëzakonisht i suksesshëm dhe tani filmi "Lock, Stock, Two fuçi", sipas shumicës së fansave, konsiderohet regjisori më i mirë i filmit në karrierën e tij. Kur filmi u publikua për herë të parë zyrtarisht, kritikët reaguan ndaj tij në mënyrë shumë të paqartë, duke e dubluar fotografinë një ngjashmëri dytësore të punimeve të Quentin Tarantino.
Por koha ka vendosur gjithçka në vend, dhe sot vepra e Guy Ritchie konsiderohet me të drejtë një klasik i kinemasë. Katër miq të gjirit, të cilët kanë grumbulluar 25 mijë paund secili, vendosën që do të ishte mirë të fitonin gjysmë milioni paund në një lojë me letra nga një sharje dhe gangsterin e fundit me nofkën Harry the Axe, me të cilin një nga miqtë e tij, Eddie, duhet të Luaj. Natyrisht, kjo sipërmarrje rezulton e pasuksesshme dhe djali humbet të njëjtën gjysmë milioni paund për më të mprehtin. Atij iu caktua një kërkesë e qartë - t'i kthente paratë saktësisht në një javë. Përndryshe, secili anëtar i kësaj bande do të kishte humbur gishtin.
Miqtë duhet ta nxjerrin veten disi nga kjo situatë jashtëzakonisht e tmerrshme. Këtu fillon argëtimi. Atmosfera e errët e botës së krimit, humor britanik me cilësi të lartë, shumë plehra dhe një komplot i jashtëzakonshëm - ky film i ka të gjitha këto cilësi. Shumë adhurues të përkthimit të Goblin besojnë se zëri i këtij filmi është vepra e tij më e mirë. Në të, ai jo vetëm që demonstroi edhe një herë talentin e tij si përkthyes, por gjithashtu provoi se qëllimi i regjisorit mund të kapet plotësisht vetëm kur secila frazë e heroit të filmit korrespondon plotësisht me vërejtjet e tij origjinale të shkruara në skenar.
Xhaketë e plotë metalike (1987)
Një film nga një klasik i vërtetë dhe mjeshtër i krijimit të filmit Stanley Kubrick do t'u tregojë shikuesve se sa ftohtë dhe mizorisht sistemi i ushtrisë amerikane përgatit djemtë e djeshëm për Luftën e Vietnamit, duke i kthyer ata marinsa në vrasës të vërtetë që nuk dinë keqardhje dhe drejtësi. Me siguri shumë e kanë parë fragmentin e famshëm nga filmi "Xhaketa e Plotë Metal", kur Rreshteri Hartman në një formë mjaft bindëse u bën të qartë rekrutëve të rreshtuar se batutat kanë mbaruar, sepse nga ky moment fillon një jetë e re për ta, në të cilat ata nuk janë më njerëz, por "armë amerikane" dhe "lajmëtarë të vdekjes". Pas këtij ekstrakt, ju mund të mendoni se filmi do të jetë komik, por kjo nuk është plotësisht e vërtetë. Përmes humorit dhe ironisë, ndihet një sfond dramatik dhe mizor, duke zbuluar gjithë çmendurinë dhe dhimbjen e kohës së luftës.
Ky është një nga filmat më të rëndësishëm të Kubrick, kështu që çdo entuziast i filmit është thjesht i detyruar ta shikojë atë. Dhe bëhet më mirë në përkthimin e saktë nga Goblin. Pavarësisht nga fakti se "Pllaka e plotë metalike" është një film mjaft i vjetër, në përkthimin e tij Puchkov përshtati dialogët e personazheve me realitetet e jetës moderne sa më shumë që të ishte e mundur, duke vepruar si një shkatërrues i vërtetë i stereotipave, sepse shumë kritikë të filmit ende besojnë se përkthimet e reja duhet domosdoshmërisht të korrespondojnë me kohën kur ai u xhirua filmi.
The Boondock Saints (1999)
Regjisori amerikan Troy Duffy e shfaqi për herë të parë këtë film magjepsës për publikun në 1999. Kjo është një komedi shumëngjyrëshe e krimit në të cilën një iluminizëm hyjnor vjen papritmas për dy vëllezër me origjinë Irlandeze. Ata fillojnë të besojnë në atë që është e destinuar që ata të bëjnë një përmbysje revolucionare në të gjithë botën. Vëllezërit besuan se misioni i tyre ishte të pastronin plotësisht vendin tonë mëkatar nga të gjitha llojet e shpirtrave të këqij. Connor dhe Murphy filluan të kalonin ditët e tyre duke luftuar për një jetë të drejtë, duke gjuajtur banditë të poshtër dhe lakmitarë që ndikuan negativisht në jetën e qytetit dhe prishën rendin publik. Vëllezërit ishin të bindur se po bënin një vepër të mirë, sepse "nuk ka të keqe më të madhe se indiferenca e njerëzve të ndershëm".
Adhuruesit e dëshpëruar të xhirimeve të bukura në rrugë, humorit të zi dhe aventurave emocionuese me siguri do ta pëlqejnë këtë film. Historia e dy vëllezërve nuk do ta bëjë shikuesin të mërzitur. Jo më kot vetë Goblin ka thënë vazhdimisht në artikujt dhe intervistat e tij se piktura "The Saints from the Bunduk" rekomandohet rreptësisht për t'u parë të gjithë adhuruesve të veprës së Troy Duffy. Vetë Dmitry Yuryevich pranon se ky film është në listën e të preferuarve të tij, prandaj, gjatë kryerjes së përkthimit të tij, ai analizoi me kujdes fjalimin në gjuhën angleze të personazheve dhe vetëm pas kësaj e shndërroi atë në shprehje që ne i kuptojmë.
Pulp Fiction (1994)
Një mjeshtër i dialogëve dhe plehrave, një dashnor i këmbëve femërore dhe humorit të zi, një hajdut i aftë dhe mbreti i gjakut Quentin Tarantino në 1994 lëshon një film të quajtur "Pulp Fiction" dhe shkatërron plotësisht industrinë e filmit. Vepra ikonike u vlerësua menjëherë nga kritikët. Ishte për këtë film që Tarantino mori shumë çmime të ndryshme, duke përfshirë edhe Akademinë për Skenarin më të Mirë. Mbi të gjitha, "Pulp Fiction" nuk është vetëm një film i mrekullueshëm, por edhe një lloj simboli i kinemasë së pavarur amerikane.
Përveçse u vlerësua shumë nga kritikët, filmi gjithashtu fitoi shumë shpejt dashurinë dërrmuese nga adhuruesit në të gjithë botën. Shumë akoma e konsiderojnë këtë vepër jo vetëm filmin më të njohur të Quentin Tarantino, por edhe mishërimin më të suksesshëm të talentit të tij regjisor. Në të vërtetë, në Fulp Fiction, ai shpesh përdorte përdorimin e tregimit jolinear - një teknikë e huazuar nga drejtori i valës së re franceze Jean-Luc Godard. Ishte vendimi i këtij autori që i dha filmit një estetikë të veçantë.
Dialog i lehtë, humor i zi dhe shumë plehra - e gjithë kjo përbën bazën e filmit. Rekomandohet të shikoni filmin vetëm në përkthimin e saktë të Goblin, në të cilin nuk ka censurë. Përndryshe, nuk do të jetë e mundur të kapet e gjithë atmosfera e këtij kaosi të ndërtuar estetikisht. Në përkthimin e tij, Dmitry Yuryevich mori parasysh të gjitha momentet qesharake të filmit dhe gjithashtu i kushtoi vëmendje të madhe portreteve të fjalimeve të personazheve kryesorë.
