Si mund të krijoj një këngë? A mund të ketë rregulla procesi krijues? Për shkrimet e këngëve, është e rëndësishme të mësoni se si të gjeni frymëzim dhe të krijoni ide për tekst. Ju gjithashtu duhet të keni një ide për audiencën tuaj të synuar, sepse e njëjta këngë mund të pëlqehet nga disa njerëz dhe të shkaktojë emocione negative tek të tjerët. Ju mund të mos keni as një arsim muzikor ose filologjik për të shkruar këngë. Thjesht duhet të mësoni se si t'i përcillni mendimet dhe gjendjen tuaj shpirtërore me ndihmën e tekstit dhe melodisë.
Përshkruani interpretuesin e këngës
Edhe nëse jeni duke shkruar një këngë për veten tuaj dhe jo për një artist tjetër, merrni parasysh sesi audienca e percepton artistin. Si një joshëse tërheqëse, një djalë i keq, një romancë që përjeton përjetësisht, një nxënëse shkollore, një njeri i famshëm i pasur dhe i suksesshëm, një person i mirë me shpirt me një shpirt të gjerë? Kjo është një pyetje e rëndësishme sepse stili i tekstit do të varet nga përgjigja ndaj tij. Fjalët bisedore ose gjuha e pahijshme mund të merren me entuziazëm në një mjedis nga një karakter i veçantë. Nëse një këngëtar që këndon për gjyshet inteligjente do të betohet në tekst, audienca e synuar nuk do ta kuptojë dhe falë atë. Një muzikant me imazhin e një gangster të rrezikshëm do të përballet me agresion, por një djalë me zemër të mirë me një këngë të tillë vetëm do t'i prishë reputacionin.
Vendosni për gjendjen shpirtërore që dëshironi t'u jepni dëgjuesve tuaj
Muzika është një produkt që, sipas mendimit të dëgjuesit, duhet të përmbushë pritjet e tyre. Në platformat dixhitale dhe mediat sociale, ka listë dëgjimi me këngë që janë të destinuara për një aheng, për një datë, për një pranverë apo verë, madje edhe për pastrim. Në cilën listë dëgjimi do të shkojë kënga juaj? A do të jetë e mundur të vallëzosh, të jesh i trishtuar apo i zemëruar me të gjithë botën? Tema e këngës, teksti dhe rregullimi i saj do të varet nga gjendja shpirtërore.
Dilni me një ide për tekstin e një kënge
Nëse jeni krijues këngësh, atëherë keni diçka për t’i thënë botës. Kjo është arsyeja pse ju shkruani tekstin e këngëve. Nëse ideja nuk vjen shpejt dhe menjëherë, mbani mend një përvojë jetësore që shkaktoi disa emocione tek ju. Nëse jeni duke shkruar një baladë të trishtuar, atëherë mbani mend se si keni vuajtur nga simpatia e pakërkuar, si e keni humbur të dashurin tuaj. Këto histori mund të jenë objekt i një balade. Për një këngë me humor, një incident qesharak nga jeta është i përshtatshëm. Thjesht mund të renditni artikujt dhe aktivitetet që ju bëjnë të lumtur ose të trishtuar. Një ditar personal do ta ndihmojë kantautorin të gjejë ide, përvoja të regjistruara në to, të ngjallin emocione të gjalla edhe pas një kohe të gjatë.
Por, çka nëse jeni një njeri me mjekër dhe po shkruani një këngë për një nxënëse? Ju mund të merrni si bazë një histori nga jeta e një vajze që njihni. Nëse një histori të prek vërtet, atëherë mund të shkruash një tekst të sinqertë për të. Filmat, librat, fotografitë, videot dhe postimet në rrjetet sociale gjithashtu mund të formojnë bazën për tekst, por ka shumë mundësi që dikush t'i ketë përdorur ato tashmë.
Skiconi tekstin
Bestshtë më mirë të fillosh me refrenin. Kjo pjesë e këngës duhet të jetë pjesa më e ndritshme dhe më e paharrueshme. Nëse nuk mund të dilni me një kor, atëherë filloni të kompozoni tekstin me një varg dhe lëreni korin mënjanë. Ka hite botërore në të cilat nuk ka asnjë tekst në kor, por ka thjesht kombinime qesharake të tingujve. Në vargje, është e rëndësishme të formuloni plotësisht atë për të cilën dëshironi të flisni, së pari mund ta shkruani pa rimuar, në mënyrë që të jetë e qartë se çfarë do të diskutohet në vargun e parë dhe çfarë në të dytin.
Zgjidh një tempo këngësh dhe dil me një ritëm
Shtë e rëndësishme të përcaktoni ritmin, edhe nëse bashkëpunoni me një aranzhues dhe vetëm krijoni vetë melodinë dhe tekstin. Kur do ta luajë dëgjuesi këngën tonë? Nëse mund të vallëzoni, atëherë keni nevojë për një ritëm mjaft të shpejtë, nëse e ndizni në një udhëtim dhe shikoni nga dritarja pemët që fluturojnë, dhe një tjetër. Bettershtë më mirë jo vetëm të karakterizosh tempin, por të shkruash vlerën e metronomit, për shembull, njëqind rrahje në minutë. Do të jetë mirë nëse kompozoni dhe regjistroni pjesën e daulles në një redaktues të fletëve ose në një program të prodhimit muzikor.
Dil me një melodi
Bettershtë më mirë të fillosh të kompozosh një melodi me refren. Melodia ia vlen të dalë, edhe nëse ende nuk ka fjalë në kor. Ju nuk mund të më falni që të këndoj një melodi pa tekst, por të këndoni në një gjuhë fiktive, të shqiptoj kombinime arbitrare të tingujve. Duket qesharake, por ndihmon për të menduar përmes strukturës ritmike të melodisë. Ky lloj improvizimi mund t'ju çlirojë dhe t'ju japë një ide të tekstit origjinal.
Sapo refreni të jetë gati, kaloni tek vargu. Do të jetë mirë nëse bëni rezultatin e refrenit, të cilin muzikantët e quajnë "urë". Duhet të gravitojë në mënyrë harmonike në kor. Kjo arrihet duke zgjidhur hapat e paqëndrueshëm të shqetësimeve në ato të qëndrueshme. Shkalla më e qëndrueshme e shkallës është e para; tonaliteti quhet me emrin e saj. Shkalla e tretë dhe e pestë janë gjithashtu shkallë të qëndrueshme të shqetësimit. Shkalla përmban shtatë hapa, njësoj si shënimet në shkallët kryesore dhe të vogla. Në tranzicion, duhet të krijoni një ndjenjë tensioni. Edhe nëse nuk dini të luani instrumente, mund të luani vetëm bas. Tensioni është më i madh kur basi është në shqetësimin e dytë ose të shtatë. Mendoni për një tranzicion që përfundon në këto shkallë dhe do të dëgjoni korin duke tingëlluar sikur e keni pritur për një kohë të gjatë.
Mund të ketë gjithashtu një "lëvizje të tretë" në këngë. Kjo është pjesa e këngës që është e ndryshme nga vargu dhe refreni. Isshtë e nevojshme për ta bërë korin e tretë të tingëllojë i ndritshëm. Përdorimi i "lëvizjes së tretë" do t'ju ndihmojë të shmangni monotoninë e dëgjimit të këngës. Kjo pjesë mund të ndërtohet gjithashtu në parimin e gravitacionit të shkallëve të paqëndrueshme të shkallës në tonik. Mund të ndahet me mjete të tjera. Në një këngë me shumë instrumente, një ose dy instrumente mund të qëndrojnë në "lëvizjen e tretë". Në një këngë me vokal të tingëlluar, këngëtarja mund të këndojë e qetë në këtë pjesë. Në një këngë me vokal, mund të futni një recitues. Parimi i përdorimit të kontrastit është i rëndësishëm këtu.
Përsosni tekstin
Kur melodia të jetë gati, filloni ta finalizoni tekstin. Në fund, mendoni për refrenin që shpreh idenë kryesore. Ai duhet të mbahet mend, është ai që do të njihet dhe këndohet nga dëgjuesit.
Përsosni vargun dhe melodinë. Okshtë mirë nëse melodia e vargut ndryshon pak ndërsa e përsosni. Shmangni rimat e zakonshme si "gjak dhe dashuri" nëse nuk po shkruani një parodi të këngëve retro të njohura. Rimat foljore gjithashtu nuk janë të dëshirueshme, por në vallëzim ose muzikë tjetër të lehtë, kuptimi i së cilës nuk pranohet të dëgjohet me vëmendje, ato mund të jenë të përshtatshme. Përdhosja, zhargonet e huaja dhe të vjetruara, termat shkencorë dhe profesionalë duhet të përdoren duke marrë parasysh se cili është audienca juaj e synuar.
Në poezitë klasike, linjat me rimë shpesh përmbajnë të njëjtin numër rrokjesh. Kjo është opsionale në një këngë. Nëse ka më pak rrokje në një rresht, ju mund të shtrini zanoren ose tingullin bashkëtingëllor në disa rrokje duke kënduar melizma, domethënë dekorimet vokale të melodisë.
Mund të ketë mungesë rime, nëse është stilistikisht e përshtatshme. Rima perceptohet nga dëgjuesi si një eufoni e këndshme, si një bashkëtingëllore në tinguj. Por disonancat si minore përdoren gjithashtu në muzikë, megjithëse nuk tingëllojnë shumë bukur. Disonancat janë të nevojshme për të shprehur vuajtjet, tensionet dhe paqëndrueshmërinë. Theshtë e njëjta gjë me mungesën e rimës. Kur një person këndon për vuajtjet, duke përdorur rima të përsosura, nuk tingëllon shumë e natyrshme, si e falsifikuar. Por disa dëgjues reagojnë negativisht ndaj mungesës së rimës, nuk e konsiderojnë atë poezi.
Imagjinoni që kënga juaj po luan në radio
Nëse ka një melodi dhe tekst, kënga mund të konsiderohet e përfunduar. Mund ta këndoni në shoqërimin e një kitare ose instrumenti tjetër. Përmirësime të mëtejshme lidhen me marrëveshjen. Edhe nëse u drejtoheni shërbimeve të një aranzhuesi, imagjinoni që kënga është tashmë e gatshme dhe tingëllon në radio ose në listat e dëgjimit në platformat dixhitale. Çfarë instrumentesh muzikorë ka atje? Në cilën pjesë po luajnë daullet, janë akustike apo elektronike? A ka ndonjë vokal mbështetës? Ku duhet të rritet vëllimi dhe ku duhet të bjerë? Nëse paraqisni versionin përfundimtar të këngës, atëherë do të jetë më e lehtë për ju t'i shpjegoni specialistit se çfarë dëshironi dhe të krijoni saktësisht këngën që keni planifikuar.
