Zhanri i pikturës monumentale dhe dekorative përfshin vepra me përmasa të mëdha, qëllimi i të cilave është dekorimi i strukturave arkitektonike dhe ndërtimore. Piktura monumentale ka për qëllim ta shikojë atë në distanca të mëdha dhe prandaj nuk ka goditje të vogla dhe detaje në të, linjat e saj janë të qarta dhe lakonike.
Afresk
Si elemente integrale të pikturës monumentale, panelet, afresket, mozaikët, dritaret prej qelqi me njolla duhet të ruajnë strukturën e përgjithshme të ansamblit arkitektonik, përndryshe ato thjesht do të humbin kuptimin e tyre. Teknika më e kohës dhe më e lashtë e pikturës në mur është afresku ("al fresco" - i papërpunuar), d.m.th. pikturë në suva të lagur.
Si një bojë për pikturë me një afresk, mjeshtri përdori një pigment të veçantë të holluar me ujë. Në të njëjtën kohë, tharja e njëkohshme e bojrave dhe bazës garantoi qëndrueshmërinë dhe forcën e veshjes. Ky efekt u arrit për shkak të filmit të formuar gjatë tharjes së karbonatit të kalciumit, i cili shërbeu si një lloj fiksuesi i bojës. Paleta e ngjyrave të afreskut ndryshon nga mozaiku dhe paraqitet në tonet natyrale pastel. Një afresk me përvojë e di se pas tharjes, piktura afreske bëhet më e zbehtë, për më tepër, afresku pikturohet vetëm në pjesë, ndërsa suva është ende e lagur. Në rast të ndonjë mbikëqyrjeje në pikturë, asgjë nuk mund të korrigjohet, ju mund të hiqni vetëm të gjithë shtresën e suvasë të dëmtuar. Kjo është pikërisht ajo që bëri i madhi Mikelanxhelo dhe bota tani admiron krijimin e tij në Kapelën Sistine.
Mozaik
Një teknikë jo më pak e njohur për pikturimin ishte mozaiku - një imazh që mbahej në një bazë çimentimi dhe përbëhej nga copa materialesh shumëngjyrëshe (mermer, guralecë, smalt, gurë gjysëm të çmuar, xham me ngjyra) të formave të ndryshme të vendosura fort me njëri-tjetrin.
Mozaikët e parë antikë zbukuronin dyshemetë e pallateve dhe shtëpive fisnike në Romë dhe Pompei. Ata përshkruanin kopje të pikturave nga mjeshtra grekë dhe krijuan kompozime peizazhi. Gradualisht, mozaiku prej qelqi me ngjyra (smalt) u zhvendos nga dyshemetë në qemerët dhe muret e tempujve. Në mënyrë që drita të luante dhe të ndriçonte, copat e smaltit shtriheshin në mënyrë të pabarabartë në sipërfaqe, gjë që dha një efekt të shkëlqyeshëm të reflektimit të dritës. Becauseshtë për shkak të kësaj prone të mozaikëve që një atmosferë e veçantë e dritës është ruajtur në katedralet mesjetare sot.
Gotë me njolla
Emri "gotë me njolla" në frëngjisht do të thotë xham i dritares. Sipas historisë, dritaret e para të qelqit me njolla zbukuronin tempujt e Kishës Katolike qysh në shekullin e parë pas Krishtit. Përmes përdorimit të xhamit me ngjyra, drita që kalon nëpër xhamin me njolla ngjyroset dhe krijon një atmosferë optimale për vendet e adhurimit.
Veprat më të vjetra në Evropë konsiderohen të jenë pesë fragmente qelqi me njolla nga Katedralja Augsburg. Ato janë bërë nga syze të ndritshme me shumë ngjyra duke përdorur teknikat e hijezimit dhe pikturimit që vetëm zejtarët shumë të aftë mund t'i bënin.
Panel
Një panel nënkupton një fragment të një muri, të theksuar nga çdo bordurë dhe i mbushur brenda me një imazh skulpturor ose piktorik. Si një lloj pikture monumentale, një panel mund të ekzekutohet në formën e një pikture ose një imazhi lehtësues. Paneli mund të jetë prej mozaikësh ose pllakash, në formën e gdhendjes në dru, embossing, formimit të llaçit suva, etj. Ju mund të blini një panel të gatshëm të bërë nga pllaka ose letër-muri, ose mund të sillni në jetë idenë tuaj të guximshme.
